Il 7 dicembre 2025, la sezione Architetti Paesaggisti Donne della Zhejiang Society of Landscape Architecture ha organizzato un evento di apprezzamento artistico e un seminario tematico a temaIntegrare scultura e paesaggio, apprezzare l'arte nel tempopresso la World-Master Sculpture Exhibition Hall del Parco n. 8 nel distretto di Jiangbei, Ningbo. Con l'obiettivo di approfondire la comprensione delle architette paesaggiste dello Zhejiang sull'arte scultorea, esplorare l'integrazione artistica tra scultura e design paesaggistico e ispirare la creatività professionale attraverso la visione di opere capolavore replicate, l'evento è stato avviato dal sottogruppo di Ningbo della sezione Donne Architetti Paesaggiste e gestito dalla Ningbo Yifeng Sculpture Co., Ltd., con 14 membri del comitato della sezione provinciale presenti.


I membri del comitato hanno apprezzato i capolavori da prospettive multidimensionali, inclusi composizione spaziale, linguaggio formale ed espressione spirituale. Nella sessione di discussione successiva, hanno intrattenuto accesi scambi su texture, scala e contesto del sito delle esposizioni, e hanno condotto condivisioni approfondite e discussioni interdisciplinari sull'applicazione e l'illuminazione della scultura nei paesaggi moderni dei giardini, combinando intuizioni espositive con esperienza pratica.
Da una prospettiva macro-tendenza, il membro del Comitato Liu Youjun ha analizzato la profonda integrazione della creazione artistica con i progetti di turismo culturale in un contesto di rinnovamento dei consumi. Ha proposto che la scultura non dovrebbe servire solo come ornamentazione paesaggistica, ma come nucleo narrativo e motore di valore dei progetti di turismo culturale, migliorando l'unicità del sito e l'esperienza del visitatore attraverso lo sviluppo artistico della proprietà intellettuale. Concentrandosi sulla comunicazione artistica, i membri del Comitato Sun Lijun, Zhou Lei e Shu Xiaoling hanno sottolineato l'uso di piattaforme di nuovi media come brevi video e check-in AR popolari tra i giovani per tradurre il linguaggio artistico in storie comunicative, far diventare virali sculture e paesaggisti e plasmare nuovi simboli culturali urbani. Sottolineando il calore umanistico dell'arte pubblica, i membri del comitato Shen Luping, Qian Zhen e Mao Beibei hanno promosso "sculture con vitalità urbana". Hanno suggerito che le sculture siano integrate negli spazi pubblici quotidiani per rafforzare l'interazione dei cittadini e la connessione emotiva, permettendo all'arte di spostarsi dalle gallerie alle strade e diventare ricordi urbani tangibili, risonanti e duraturi. Condividendo concetti estetici transfrontalieri, il membro del Comitato Zhang Huihua ha tratto ispirazione dall'ecologia marina e ha fatto riferimento a fenomeni della cultura pop come Pop Mart, sostenendo che il design paesaggistico e scultoreo potrebbe adottare modalità narrative, serializzate ed emotivamente coinvolgenti per creare opere pubbliche eco-consapevoli e contemporanee. Il membro del comitato Wang Mimi si è concentrato sul legame tra arte e educazione, nonché sulla presentazione dell'estetica artistica nell'architettura del paesaggio, chiedendo una maggiore integrazione della bellezza artistica nel design del paesaggio. Dal punto di vista delle imprese di costruzione di giardini, il membro del comitato Wu Lijuan ha proposto suggerimenti costruttivi per affrontare le sfide attuali del settore. Il partecipante ospite Wang Yi ha proposto l'applicazione dell'"esperienza intelligente" nella scultura e nel design del paesaggio, credendo che le tecnologie digitali possano superare i limiti statici della visione, inserire narrazioni dinamiche nelle opere d'arte e attrarre meglio il pubblico giovane.
Il seminario ha presentato un'atmosfera vivace, con approfondimenti teorici e profondità pratica, dimostrando pienamente la competenza professionale, il pensiero interdisciplinare e la responsabilità sociale delle architette paesaggiste dello Zhejiang. Ye Feng, Direttore Generale di Ningbo Yifeng Sculpture Co., Ltd., ha dichiarato che la mostra e il seminario non sono stati solo un'edificazione artistica, ma anche un empowerment professionale, spingendo i partecipanti a ripensare l'essenza del design paesaggistico da una dimensione più ampia — come integrare arte, umanità, ecologia e tecnologia per creare spazi che commoscano l'anima. I partecipanti hanno anche espresso che l'evento ha ampliato i loro orizzonti e approfondito il pensiero, infondendo nuova ispirazione e slancio nella futura pratica progettuale, e sono curiosi di tradurre le intuizioni odierne in pratiche tangibili per costruire ambienti poetici di vita.
